Создай дизайн своей мечты: пошаговое руководство для начинающих

Создай дизайн своей мечты: пошаговое руководство для начинающих

Дизайн — это не просто красивые картинки или модные тенденции. Это способ передать свою идею, эмоции и сообщение миру. Для начинающих создание дизайна может показаться сложным и непонятным процессом, но на самом деле, все гораздо проще, чем кажется. В этой статье мы рассмотрим пошаговое руководство, которое поможет вам создать дизайн своей мечты, даже если вы только начинаете свой путь в этом увлекательном мире.

Шаг 1: Определите цель и целевую аудиторию

Перед тем как приступить к созданию дизайна, важно понять, для чего он предназначен и кто будет его использовать. Это поможет вам определить стиль, цветовую гамму и общее направление вашего проекта.

Для начала проведите небольшой анализ:

• Какую задачу должен решить ваш дизайн?
• Кто ваша целевая аудитория?
• Какие у них предпочтения и потребности?

Ответы на эти вопросы станут основой для вашего дизайна и помогут вам принимать правильные решения на каждом этапе.

Шаг 2: Разработайте концепцию

Как только вы определите цель и целевую аудиторию, можно приступать к разработке концепции вашего дизайна. На этом этапе важно учитывать следующие аспекты:

• Стиль: современный, классический, минималистичный, ретро и т.д.
• Цветовая схема: как цвета будут работать на передачу вашего сообщения.
• Типография: выбор шрифтов, которые будут подходить вашему стилю.

Пример таблицы с примерами стилей и их характеристик:

Шаг 3: Создайте прототип

Прототип — это предварительная версия вашего дизайна, которая поможет вам визуализировать вашу идею и внести необходимые коррективы до того, как вы перейдете к финальной версии.

Для создания прототипа можно использовать графические редакторы, такие как Adobe Photoshop, Figma или Sketch. Если вы только начинаете, можно попробовать работать в онлайн-инструментах, таких как Canva или Vectary.

Этапы создания прототипа:

1. Нарисуйте эскиз от руки.
2. Перенесите его в цифровой формат.
3. Добавьте цвета, шрифты и другие элементы.
4. Проверьте и откорректируйте.

Шаг 4: Выберите цветовую схему

Цветовая схема — это один из самых важных элементов вашего дизайна. Цвета могут вызывать разные эмоции и ассоциации, поэтому важно выбрать те, которые будут соответствовать вашему сообщению.

Основные правила выбора цветовой схемы:

• Используйте не более 3-4 основных цветов.
• Обратите внимание на психологию цветов:
• Красный — энергия, страсть
• Синий — доверие, стабильность
• Зеленый — природа, рост
• Желтый — оптимизм, солнечность
• Используйте инструменты для подбора цветов, такие как Adobe Color или Color Hunt.

Шаг 5: Добавьте изображения и графику

Изображения и графика помогут сделать ваш дизайн более привлекательным и понятным. Используйте высококачественные изображения, иллюстрации или инфографику, чтобы передать ваше сообщение.

Советы по выбору изображений:

• Используйте фотографии, которые соответствуют вашей теме.
• Добавьте текстуры и узоры для создания глубины.
• Не перегружайте дизайн лишними элементами.

Для создания графики можно использовать векторные редакторы, такие как Adobe Illustrator или Inkscape.

Шаг 6: Проверьте и доработайте

После того как ваш дизайн готов, важно его проверить и внести необходимые коррективы. Проверьте:

• Читаемость текста.
• Баланс цветов и элементов.
• Соответствие вашей цели и целевой аудитории.

Также попросите обратную связь у друзей или коллег, чтобы убедиться, что ваш дизайн понятен и эффективен.

Шаг 7: Внедрение дизайна

Последний шаг — это внедрение вашего дизайна. Если вы создаете веб-сайт, убедитесь, что он адаптирован для разных устройств и браузеров. Если вы работаете над печатным материалом, подготовьте файлы для печати.

Советы по внедрению:

• Используйте проверенные инструменты и технологии.
• Сотрудничайте с разработчиками или печатниками.
• Тщательно проверьте готовый продукт перед презентацией.

Теперь у вас есть все необходимые знания, чтобы создать дизайн своей мечты. Не бойтесь экспериментировать и пробовать новые вещи — это единственный способ учиться и становиться лучше. Удачи в ваших творческих начинаниях!

Связанные вопросы и ответы:

Как определить стиль, который подходит для моей квартиры

Программа для создания планов, чертежей и рабочей документации. В Archicad можно сделать практически всё, что будет в интерьере, — от плана этажа с размерами до итоговой картинки.

Рабочий чертёж схемы освещения
Изображение: Sveta Pimenova / Behance

Плюсы :

• Проект можно создавать как в «плоском» формате, так и в трёхмерном. Между режимами 2D и 3D удобно переключаться в один клик: добавили диван в чертеже — нажали кнопку и увидели, как он смотрится в объёме помещения.
• Главный плюс Archicad — в программе можно подготовить все строительные чертежи. Например, план с замерами, новыми стенами, мебелью, раскладкой плитки, электрики и так далее. Можно составить спецификацию и смету строительных материалов для проекта. А потом отдать эти чертежи строителям для ремонта.
• Ещё в Archicad удобно отслеживать изменения. Все части проекта связаны между собой: если что-то поменять в одной, это отразится на общем плане и всех связанных чертежах. Поставили новую стену на общем 3D-плане — она появится на чертеже и с мебелью, и с электрикой.

Сложности :

• Не очень богатая база мебели и элементов интерьера. Но можно загружать дополнительные модели или целые библиотеки.
• Программу непросто самостоятельно освоить. Лучше пройти обучающий курс, чтобы получить первые навыки работы.

Цена :

• 30 дней можно пользоваться пробной версией бесплатно, но у неё будет ограниченная функциональность.
• Как указано на официальном сайте разработчика этого ПО , с марта 2022 года продажа новых лицензий Archicad для России и Беларуси не осуществляется. Поэтому придётся обращаться к посредникам или оплачивать лицензию для другой страны с карты иностранного банка.

Какие программы или инструменты можно использовать для создания дизайн-проекта без опыта

Что бы начать думать над пространством его нужно сначала замерить. Планам от БТИ доверять (как показала практика) не следует. Так как же произвести замер одного помещения, квартиры или коттеджа? На самом деле всё просто.

Если предстоит замерить квартиру или коттедж, т.е. такое пространство где много комнат, коридоров и других помещений, то не стоит пытаться нанести на план всё сразу. Нужно проводить замеры по каждому отельному помещению, это и проще и понятнее. Позже все эти замеры соберутся (или не соберутся, стены бывают кривые, а то и углов прямых бывает что не бывает) в единую картину либо на чертеже на листе, либо в программе.

Начнём замеры!

Выбрали для себя первое помещение для замера. Взяли в руки планшет (тот который такая твёрдая штука, куда обычный лист бумаги крепится) и карандаш с ластиком (все ошибаются). Оглядели помещение повнимательней и нанесли на бумагу примерный план этого помещения, не нужно стараться рисовать линии ровно или пытаться передать рисунком пропорции помещения и всех его закутков - это всё само встанет на свои места при переносе с этого черновика на чертёж с правильными замеренными размерами.

Далее, выбрали любой удобный для себя угол или выступ стены, нашли его на своём наброске плана помещения, взял и в руки рулетку и по правилу «буравчика» стали промерять все стены и проёмы и двери в помещении, не забывая записывать размеры на лист. Дойдя до окна следует замерить высоту от пола до подоконника (мы обычно у окна рисуем два размера Н1 и Н2) и подписать его (допустим Н1=857) и тут же измерить высоту окна от подоконника до оконного проёма (допустим Н2=1585). И это ещё не всё с окном, желательно измерить толщину стены у окна (ширину откоса). Идём дальше по плану. Тут нам встречается дверь. Если замеры производятся в новостройке, то на плане у нас появится ширина проёма, а вот если замеряем вторичку, то удобнее всего замерить само полотно двери (и не забыть указать это на своём листе замера), от ширины полотна легко выяснить какой у нас там проём спрятан. Да и с дверью это опять не всё! Теперь стоит замерить высоту проёма или высоту дверного полотна. А также отметить на листе замера толщину стены в которой этот самый дверной (да или просто) проём образован.

После того как вы на своём листе вернулись к точке начала измерений, стоит произвести несколько контрольных измерений - а именно измерить его общую длину и ширину и отметить их на плане дополнительными линиями или стрелочками или линиями со стрелочками или синими слониками, на ваше усмотрение…

Ну и не забываем измерить общую высоту помещения и отметить её на листе, написав по центру (между всеми этими циферками и стрелочками и слониками) допустим Н=2865.

А если в нашем помещении куча потолочных балок, а на вашем листе уже чёрт ногу сломит?! Тут тоже не стоит отчаиваться (ну если конечно вы не взяли на замер всего один лист бумаги). Берём следующий чистый лист, уже мастерски наносим контуры нашего помещения и пунктирами наносим на него все балки и другие потолочные конструкции который вы заметили. И под каждой балкой, или что там на потолке, отмечаем на листе её высоту, а если найдёте стремянку или возьмёте с собой лазерный уровень, то можно привязать балки к стенам (не верёвками, а размерами, это сленг такой).

Если помещения сложностроенные, то можно нанести общий план на один лист и отметить на нём размеры которые свяжут сразу несколько помещений между собой. Это иногда очень помогает, когда забывается нанести толщины проёмов или стен. Или когда толщину стен между помещениями нет возможности измерить.

И так по каждому помещению вы с лёгкостью пробегаете и у вас на руках ЗАМЕРЫ.

Ну а теперь можно ещё раз пройтись по всем помещениям (если их конечно много) и посмотреть, а не забыли ли вы отметить канализацию и стояки отопления и водоснабжения? А батареи то как вообще стоят? а трубы для батарей? А вытяжки? Очень помогают фотографии общего плана на помещения, 4 штуки на одно помещение.

Теперь ваши замеры позволят вам, с помощью удобных для вас средств подумать над вариантами расстановки мебели или над перепланировкой всего пространства.

Или если вы решите заказать дизайн проект у дизайнеров, то даже на удалёнке вам с ними будет легко и просто сработаться.

Пример замера на фото.

Источник: https://milyj-dom.ru-land.com/novosti/sozday-svoy-interer-poshagovoe-rukovodstvo-po-dizaynu-kvartiry

Как правильно измерить комнату и внести данные в проект

Еще один классический инструмент — круг Иттена.

Кто такой Иттен

Иоганнес Иттен — швейцарский художник и педагог, один из самых авторитетных исследователей цвета и формы. Его способ создания гармоничных комбинаций с помощью базовой схемы из 12 цветов получил название «круг Иттена». Узнать о нем больше можно из книги «Искусство цвета» — настольного пособия любого дизайнера.

С помощью этого круга можно создавать беспроигрышные цветовые сочетания в интерьере, а также в одежде и в оформлении чего бы то ни было.

Например.

1. Три цвета подряд по кругу Иттена

Берем последовательность трех цветов. С любого места, по часовой или против часовой стрелки — неважно. Все равно будет красиво. Например, красиво смотрится переход от синего к зеленому. Один из этих цветов делаем доминирующим (голубые стены). Второй — используем для крупных поверхностей (зеленый ковер). Оттенки зеленого используем для акцентов.

2. Противоположные цвета

Здесь мы используем два цвета, которые по кругу Иттена находятся друг напротив друга. Получается мощный цветовой аккорд и сильное впечатление. Лучше не брать чистые тона, а работать с оттенками — выйдет насыщенно и богато.

3. Классический треугольник

Один из самых популярных вариантов использования круга Иттена — взять любые три цвета, расположенные по треугольнику, например, желтый, красный и синий или фиолетовый, оранжевый и зеленый. Этот способ всегда дает гармоничное и сбалансированное сочетание. Но не забывайте о соразмерности, особенно если речь идет о чистых цветах: одна, но большая фиолетовая стена, а оранжевых и зеленых предметов — несколько, и они небольшого размера.

4. Классический квадрат

Яркие цвета в гостиной на фотографии ниже подобраны по классическому квадрату: (желтый, синий, красный, зеленый). Доминирующими здесь являются красный и синий, а желтый и зеленый используются на уровне акцентов. Обратите внимание: все остальное — серое и бежевое.

Как выбрать цветовую гамму для стен, мебели и аксессуаров

В этом вопросе можно применить новое правило Парето — 60:30:10. Согласно ему, больше половины пространства должен занимать основной цвет (это могут быть стены, пол, потолок, ковры, шторы, крупная мебель), 30% площади нужно отвести под дополнительный цвет и 10% — под акцентный.

• Так как основной цвет играет роль фона, то он должен быть спокойным, ведь чистые и яркие цвета в большом количестве утомляют зрение. Но! Всегда есть компромиссные варианты. Если вам очень нравится малиновый цвет, то нужно использовать его же, но в разбеленном оттенке или с серой базой. Синий цвет можно заменить голубым или синим с примесью серого оттенка.
• Второй цвет должен занимать в два раза меньше площади – всего 30%. Дополнительный цвет, как следует из названия, должен дополнять и поддерживать основной. Каким же он должен быть? Проще всего выбрать оттенок, который в цветовом колесе находится по соседству. Например, если вы выбрали в качестве основного цвета зеленый, то в пару к нему можно выбрать синий или желтый.
• Поскольку акцентный цвет занимает всего 10% площади, то он должен быть ярким или контрастным, а именно противоположным дополнительному цвету в круге Иттена (о нём ниже).

Важные дополнения:

• Ахроматические цвета (белый, серый и черный) можно не учитывать, так как они абсолютно нейтральны и только «связывают» все остальные цвета.
• Универсальное и самое простое решение выглядит так: стены – это доминирующий цвет, мебель (в том числе обивка) – дополнительный, предметы интерьера – акцентный.

Какие основные принципы составления планировки комнаты

При выборе материала, предназначенного для декоративной отделки внутренних стен, рекомендуется учитывать такие нюансы:

1. Класс материала.
2. Нельзя использовать материал, краски или иные материалы, предназначенные для внешней облицовки домов.
3. Для отделки стен и потолка лучше использовать один и тот же материал. В данной ситуации лучше использовать реечный материал, что касается плиточного покрытия, то там будет разный вариант.

Существуют такие виды декоративного отделочного материала:

• реечный – недорогой вариант, который подходит для отделки помещений больших размеров, обладает значительным количеством плюсов;
• укрывной материал (текстиль, винил, линолеум) – практичный, долговечный, поддается мойке, недорогой. При выборе обязательно учитывается тип и размер помещения;
• рулонный полимерный (обои) – неприхотливый материал, обладает большим выбором и преимуществами, есть незначительное количество недостатков, гибкая ценовая политика;
• лакокрасочное покрытие – на рынке представлен большой выбор краски, материал обладает большим количеством преимуществ, недостаток – желательно наносить на ровные поверхности, без шероховатостей;
• штукатурка – отличается своим разнообразием и ценой, обладает большим количеством плюсов, помогает создать любой эффект, используется исключительно на ровной поверхности;
• плиточные панели (натуральный и искусственный камень, кирпич, плитка) – быстрый и недорогой вариант для отделки квартиры , который обладает большим количеством преимуществ, перед выбором необходимо учитывать, для какого помещения будет использоваться материал;
• листовой материал (облицовочные панели из древесины или пластика) – простой, надежный материал, который легко монтировать за короткие сроки, обладает небольшим количеством недостатков – неуместность и дороговизна (для натурального дерева).

Как подобрать мебель и декор, чтобы они гармонировали между собой

Контекст помогает понять, насколько дизайн соответствует целям проекта и ожиданиям аудитории. Важно учитывать не только задачи брифа, но и более широкую картину — от особенностей целевой аудитории до трендов в дизайне.
Вопросы для погружения в контекст:

Зачем создается данный дизайн?

Важно понимать реальные задачи, которые решаются дизайном, в частности графическим. Вы не можете поднять продажи стартапа через красивый лого, но можете навести порядок и систематизировать оформление в группе компаний.

Что должен понять зритель при контакте с дизайном?

Здесь раскрываем практическую информацию о бренде: ценовой сегмент, срок на рынке, физические свойства продукта и пр. Представьте себе оформление компании, которая продает 3D-принтеры из Германии по очень высокой цене. Оно явно будет отличаться от 3D-принтеров из Китая по доступной цене.

Что должен ощутить зритель при контакте с дизайном?

Оцените, какие эмоции транслирует бренд и учтите их при разработке графики. Пушистые и мимишные компании и выглядят ванильно, а уверенные и экспертные выделяются строгостью и сдержанным пафосом в стиле.

Как дизайн будет жить в реальном мире после его производства?

Это не только про технические требования к макетам, но про то, как долго зритель и с какого расстояния контактирует с вашим дизайном. Биллборды перегружены шрифтами, а рекламные посты в Instagram их совсем не содержат, потому что так эффективнее для пользователя.

Кто ядро ЦА продукта? Какое у них инфополе?

Тут вторая часть вопроса сама подсказывает, что нужно понять какими брендами пользуется ваша ЦА, и какой контент смотрит в своих лентах. Если дизайним бренд одежды для тех, кто хочет выглядеть моложе в старшем возрасте, то смотрим на возраст ЦА не как на количество седых волос, а как на потребность покупать краску, чтобы выглядеть моложе, и как следствие берем эстетику подобных косметических средств.

Чтобы развивать понимание Контекста и находить все более сложные взаимосвязи, есть один совет, выраженный во множестве форматов: будьте любопытными — читайте, посещайте мероприятия, смотрите кино, пробуйте освоить навыки и языки, путешествуйте, общайтесь с людьми иных профессий. Одним словом, выходите за рамки графических редакторов и рабочего места.